Mga busogay bumalik, at sa oras na ito, ang mga matatanda ay sumali sa. Tungkol sa bow aesthetic, kami ay mula sa 2 bahagi upang ipakilala, ang kasaysayan ng bow, at ang mga sikat na designer ng bow dresses.
Ang mga busog ay nagmula sa Europa sa panahon ng "Labanan ng Palatine" noong Middle Ages. Maraming sundalo ang gumamit ng mga silk scarves sa kanilang leeg upang ayusin ang mga kwelyo ng kanilang kamiseta. Napansin iyon ng pinuno ng fashion na si Louis XIV, pagkatapos ay idinisenyo ang isang bow tie. Ang ganitong uri ng bow tie ay mabilis na ipinakilala mula sa France hanggang England, at pagkatapos ay kumalat sa Europa, na naging isang simbolo ng maharlika at kagandahan.
Noong ika-17 siglo, ang "estilo ng Baroque" ay napakapopular, sinimulan ng mga kababaihan at mga ginoo na palamutihan ang kanilang mga damit na may mga laso na gawa sa kamay. Sa panahong ito, ang mga busog ay ginamit upang palamutihan ang mga damit na sutla at satin, uniporme ng hari, mga medalya ng karangalan ng militar, alahas na ginto, atbp.
Noong ika-18 siglo, ang "Estilo ng Rococo" ay dumaan sa Europa, at ang panahong ito ay din ang "maluwalhating edad" ng dekorasyon ng bow. Mula sa bow tie ni Louis XIV hanggang sa koleksyon ng alahas ni Queen Marie, ang mga bow ay palaging isa sa mga paboritong istilo ng European royal family.
Noong ika-20 siglo, nagsimulang lumitaw ang mga busog sa maraming mga gawa ng mga taga-disenyo. Ang mga busog ay hindi lamang isang pagpapakita ng imahinasyon at kagandahan ng kababaihan, kundi isa rin sa mga pinakamamahal na elemento ng disenyo ng mga taga-disenyo ng fashion. Ang iba't ibang tatak ay may iba't ibang istilo ng interpretasyon.
Noong 1950s, si Jacques Fath, isa sa tatlong pinuno ng fashion ng France, ang kanyang 1950 spring exhibition ay nagdulot ng malaking sensasyon. Ang kay Jacques Fath ay hindi limitado sa hugis ng bow sa kanyang mga disenyo, ngunit isinasama ang abstraction nito sa fashion. Ito rin ang naglatag ng pundasyon para sa bow upang maging isang pangmatagalang elemento ng disenyo sa fashion.
Si Gabrielle Chanel ay nagkaroon din ng espesyal na pakiramdam para sa mga busog. Sa kanyang mga disenyo, ang mga busog ay sumisimbolo sa kagandahan at maharlika.
Noong 1927, ipinanganak ang sikat na gawa ni Elsa Schiaparelli na "Dislocated Visual Bow Knit Sweater". Ang disenyong ito ay isang matapang na pagbabago na nagpabago sa bow mula sa isang three-dimensional na hugis sa isang flat two-dimensional na dekorasyon.
Ang elemento ng bow ay nasa buong kasaysayan ng Christian Dior, mula sa high fashion hanggang sa pabango packaging, perpektong pinagsasama ang kagandahan at playfulness ng bow.
Gustong ilarawan ni Cristóbal Balenciaga ang babaeng pigura bilang isang paru-paro na may mga pakpak na kumakalat. Sa pamamagitan ng iba't ibang mga istraktura at linya, ang mga modelo ay nakatago sa mga malalaking itodamit, na para bang maaari silang lumipad ng mataas anumang oras.
Sa ngayon, ang mga bows, na sumasagisag sa romansa, cuteness at elegance, bows ay isa pa rin sa mga karaniwang elemento sa modernong disenyo ng damit ng kababaihan. Patuloy nilang binabago ang kanilang hitsura sa ilalim ng kagustuhan ng mga taga-disenyo, at gumaganap ng mahalagang papel sa aesthetic ng damit.
Ang Rei Kawakubo (Comme des Garçons) ay may espesyal na pakiramdam ng mga elemento ng bow. Ang kanyang istilo ay ang Pagbabalewala sa mga panuntunan at paglabag sa mga tradisyon. Sa 2022 spring at summer exhibition, ipinakita niya ang bow sa anyo ng pag-print at three-dimensional, sa paraang ito ay humiwalay sa tradisyonal na paraan ng pagpapalaki ng hugis ng mga bow, naka-print at 3d na bow ay lumikha ng isang malakas na visual na epekto. Ang mga diskarte sa pag-print o tatlong-dimensional na pagbuburda ay ginagamit upang palamutihan ang malalaking lugar ng mga busog, bulaklak, dahon at iba pang mga pattern sa isang simpleng silweta. Ang paulit-ulit na pag-print ng 3d bow pattern, at "two-dimensional" resin hair styling ay nagdudulot ng malakas na visual na epekto.
Si Giambattista Valli ay isang sikat na designer mula sa Ital, at nagtayo siya ng brand na may pangalan niya noong 2004. Ang mga bows, tulle, ruffles, waistbands, at 3D floral decoration ay ang mga signature elements ng Giambattista Valli. Ang mga disenyo ng Giambattista Valli ay gumagamit ng klasikong malaking bow, at makinis na mga linya, na puno ng artistikong kahulugan. Ang pagdugtong ng gauze at mga bulaklak na bulaklak ay layered, na nagbibigay sa mga tao ng malabo at parang panaginip na pakiramdam. Ang disenyo na may itim ay lumilikha ng isang matatag at mahiwagang kapaligiran. Ang solid pink ay ginagawang mas simple at eleganteng ang damit. Ang mga disenyo ng damit na may matamis na busog at pinalaking laylayan ay nanalo sa puso ng mga manonood para sa visual appeal nito. Karamihan sa mga pattern ay nasa anyo ng mga bulaklak, at mga tela ng puntas, na lumilikha ng isang maayos at pinag-isang epekto.
Ang Alexis Mabille ay isang sikat na tatak na itinatag ng taga-disenyo na si Alexis Mabille noong 2005. Ang busog ay ang pinakamagandang simbolo ng batang designer na ito. Sinabi niya na ang "bow tie" ay isang simbolo ng isang neutral na konsepto, na hindi lamang maaaring konektado sa mga bow ties ng mga lalaki, ngunit ipahayag din ang feminine elegance. Sa serye ng taglagas at taglamig ni Alexis Mabille noong 2022, lumilitaw ang mga busog sa iba't ibang lokasyon sa pananamit: sa mga balikat ng mga damit na walang balikat at suit jacket, sa mga gilid ng mga lace na jumpsuit at sa baywang ngpanggabing damit. Gumamit ang designer ng gauze at satin fabric at gumawa ng bow shape sa mga damit, at ang bow design ay nagdaragdag ng romantikong kapaligiran sadamit.
Ang 2022 na serye ng taglagas at taglamig ng MING MA ay tinatawag na "Dream Back to New Romance", na inspirasyon ng "New Romantic Cultural Movement" na lumitaw sa England noong unang bahagi ng 1980s. Inaangkin ng taga-disenyo ang espirituwal na kalayaan ng ating sarili. Sa batayan ng European classical na kultura, ang disenyong ito ay nagsasama ng mahiwagang oriental aesthetics, pinagsama ang napakarilag na istilo at neutral na kagandahan, at nagbubukas ng bagong kabanata na may modernong fashion language.
Oras ng post: Ene-19-2024
